魔幻北国——水蓝与纳卡里亚科夫演绎俄罗斯名作

  • 2022年03月04日 星期五 19:30
  • 购票指南中山公园音乐堂
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导赏  指挥家水蓝每次到来都是极具话题性的,听众对他过去几年里与中国爱乐乐团合作演绎的尼尔森第三交响曲、德沃夏克第七交响曲等好评如潮。俄罗斯音乐是水蓝的拿手好戏,对于此前还一直没有耳福欣赏的北京听众来说,这场音乐会不容错过。与水蓝同台的是俄罗斯小号演奏家纳卡里亚科夫,这位在13岁时登台后就被誉为“小号界的帕格尼尼”的天才演奏家享誉世界,如今他将用一把柔音号演绎柴可夫斯基为大提琴写下的炫技作品洛可可变奏曲,届时一定会让音乐厅成为掌声与欢呼声的海洋。

这场音乐会以利亚多夫的交响诗《魔湖》开场,这首乐曲的副标题是“童话场景”,题献给音乐家尼古拉·切列普宁——如果对这个名字感到陌生,那么你也许听说过他的儿子齐尔品(亚历山大·切列普宁),他发掘了贺绿汀、江文也等中国作曲家,深刻地影响了中国音乐史。《魔湖》时长大约6-7分钟,这种短小的管弦乐小品正是利亚多夫的拿手好戏:配器华丽,旋律动人,在短短的几分钟里就营造出一种如梦幻般美丽的音响世界,让听者为这位已经几乎被遗忘了的俄罗斯作曲大师的才华叹为观止。

音乐会上的其余两部作品都是最常上演的俄罗斯经典名作。柴可夫斯基的洛可可主题变奏曲源自作曲家对莫扎特的喜爱,他运用了复古的乐队编制与复古的变奏曲手法,音乐风格杂糅了维也纳古典主义的雍容大气与俄罗斯式的歌唱性。原作是为大提琴独奏与乐队所作的,纳卡里亚科夫用柔音号(小号的近亲)演奏这部作品堪称拿手好戏,欣赏时千万不要眨眼。拉赫玛尼诺夫的第二交响曲是他的三部交响曲里最著名的一首,其第一交响曲的首演遭遇重大失败,导致作曲家陷入了很长时间的抑郁,即使在随后的第二钢琴协奏曲大获成功后,他依然对自己写作交响曲的才能感到怀疑。然而事实证明,第二交响曲是一部精雕细琢的杰作,拉赫玛尼诺夫也不愧为管弦乐色彩大师。音乐会上的三部作品特点各异,向听众展现了一个充满魔力的俄罗斯音乐世界。


魔幻北国——水蓝与纳卡里亚科夫演绎俄罗斯名作

The Magical North: Lan Shui and Nakariakov perform Russian Classics


阿纳托利·利亚多夫:魔湖,作品62

彼得·伊里奇·柴可夫斯基:洛可可主题变奏曲,作品33(为柔音号改编)

谢尔盖·拉赫玛尼诺夫:E小调第二交响曲,作品27


柔音号:谢尔盖·纳卡里亚科夫

指挥:水蓝


Photos: Thierry Cohen

柔音号:谢尔盖·纳卡里亚科夫

1977年,Nakariakov出生于Gorky,他在六岁时开始学习钢琴,却没能使他陶醉其中。1986年,Nakariakov不幸遇上车祸,脊椎受伤,这使得他不能长时间坐着。9岁时,Sergei被迫放弃了钢琴。然而就在同时,一个机会使他拾拾起了小号,这件他生命中注定的乐器。然后,他随父Mikhail Nakariakov学习小号。他的令人生畏的小号技巧和音乐灵感则是他通过自身努力而获得的。

1988年1月,10岁的Nakariakov便已在俄罗斯圣彼得堡32岁以下音乐家的音乐比赛中获胜。之后,他在芬兰参加了Korsholm音乐节,芬兰当地媒体把他与小提琴演奏家帕格尼尼相比,称他是年青的小号巨匠。 1991年,Nakariakov在Wōrishofen的Ivo Pogorelich音乐节上获得了巨大的成功,在那他被誉作是"少年小号天才"。同年,他又在著名的萨尔茨堡音乐节(Salzburger Festspiele)上演出。从那以后,他常常在许多的世界音乐中心,包括伦敦皇家音乐节,和在诸如Colmar,Menton,Strasbourg(法国斯特拉斯堡),Tours,Cannes(法国戛纳)等无数音乐节上表演。他还每年都有几周在日本和美国巡回演出。这时,Nakariakov以其令人叹为观止的演奏技巧和成熟的乐感,被称作是"新一代的小号演奏家"。

Sergei和基辛在芬兰,和尼古拉耶娃在萨尔茨堡,和阿格里奇在瑞士Montreux音乐节上表演了肖斯塔科维奇的第一钢琴协奏曲的小号伴奏部分。还和他姐姐Vera Nakariakov在世界各地举办独奏会。1996年,Sergei随Valery Gergiev指挥的圣彼得堡基洛夫歌剧团在洛杉矶好莱坞Bowl音乐节上演出。Sergei Nakariakov与25个以上国家的不同乐团合作演出过。如英国室内管弦乐团,布拉格室内乐团,圣保罗室内乐团,阿姆斯特丹音乐厅管弦乐团,立陶宛室内乐团,美国辛辛那提交响乐团,布鲁克林和波尔多交响乐团,伦敦爱乐乐团,蒙特卡洛爱乐乐团等其他乐团。Sergei还曾与席夫,隆巴尔,克里威尼,洛佩斯-科博斯,沃尔夫,斯皮瓦科夫,巴谢姆,瓦沙里,莱帕德,阿什克吉纳等著名音乐家合作演出过。

Sergei和基辛在芬兰,和尼古拉耶娃在萨尔茨堡,和阿格里奇在瑞士Montreux音乐节上表演了肖斯塔科维奇的第一钢琴协奏曲的小号伴奏部分。还和他姐姐Vera Nakariakov在世界各地举办独奏会。1996年,Sergei随Valery Gergiev指挥的圣彼得堡基洛夫歌剧团在洛杉矶好莱坞Bowl音乐节上演出。Sergei Nakariakov与25个以上国家的不同乐团合作演出过。如英国室内管弦乐团,布拉格室内乐团,圣保罗室内乐团,阿姆斯特丹音乐厅管弦乐团,立陶宛室内乐团,美国辛辛那提交响乐团,布鲁克林和波尔多交响乐团,伦敦爱乐乐团,蒙特卡洛爱乐乐团等其他乐团。Sergei还曾与席夫,隆巴尔,克里威尼,洛佩斯-科博斯,沃尔夫,斯皮瓦科夫,巴谢姆,瓦沙里,莱帕德,阿什克吉纳等著名音乐家合作演出过。

1992年,14岁的Nakariakov与TELDEC唱片公司签约。他的演奏录音大碟目录包括许多著名的小号协奏曲和用小号演绎的比才,帕格尼尼,法雅,格什温,伯恩斯坦和里姆斯基-科萨科夫等音乐名家的作品的两张独奏专辑,这些演奏精选甚至是弦乐演奏家都感到有相当难度的。在他的Elégie录音专辑中,Nakariakov和他的姐姐(钢琴家Vera Nakariakova),演奏了一些著名的浪漫曲精选。在他的小号协奏曲(ConcertosforTrumpet)专辑中,他用小号和夫吕号演绎了海顿,门德尔松等人的弦乐协奏曲。在他的"NOLIMIT"专辑中,演奏了圣桑,柴科夫斯基,布鲁赫,马斯内等人的作品。在他的最新录音中,Nakariakov打破了传统的小号技巧形式,他是第一个用夫吕号(flügelhorn)演奏古典音乐的小号演奏家。事实上,他已开创了铜管艺术的新的一页。


指挥:水蓝

出生于中国杭州,水蓝在上海音乐学院学习作曲,毕业于北京中央音乐学院,师从徐新、黄飞立教授学习指挥。1986年,他在北京与当时的中央交响乐团进行了首次职业指挥演出。水蓝曾获北京艺术节、纽约齐尔品作曲家协会、第37届法国贝桑松指挥家比赛、波士顿大学(杰出校友奖)以及新加坡政府(最高艺术文化勋章)等颁发的国际大奖。

水蓝从1997年开始至2019年1月担任新加坡交响乐团音乐总监,目前担任乐团桂冠指挥。2007至2015年,水蓝出任哥本哈根爱乐乐团首席指挥,目前仍为乐团荣誉指挥。从2019乐季开始,他受邀担任台湾爱乐乐团的首席客座指挥。

作为客座指挥,水蓝曾经和美国众多交响乐团合作演出,包括:洛杉矶爱乐乐团、巴尔的摩交响乐团、底特律交响乐团、休斯顿交响乐团、旧金山交响乐团和明尼苏达交响乐团。在欧洲,他曾与柏林德意志交响乐团、法兰克福广播交响乐团、丹麦国家交响乐团、斯图加特广播交响乐团、莱比锡广播交响乐团、瑞士哥德堡交响乐团、德意志广播爱乐乐团、毕尔巴鄂交响乐团和坦佩雷爱乐乐团合作演出。同时,他亦曾经担任奥尔堡交响乐团的首席客座指挥并在美国阿斯本和坦格坞等音乐节表演。他与中国爱乐乐团和上海交响乐团维持着密切的合作关系。

在水蓝的引领下,新加坡交响乐团已经成为一个世界级的乐团,并与国际知名唱片公司BIS签订了独家唱片合同。水蓝数次率领乐团赴德国、瑞士、日本、中国、香港、台湾、法国、西班牙和美国成功巡演,并热衷于委托首演及录制来自亚洲作曲家们的作品。


Anatoly LYADOV: The Enchanted Lake, Op.62

Pyotr Ilyich TCHAIKOVSKY: Variations on a Rococo Theme, Op.33 (Adapted for Flugelhorn)

Sergei RACHMANINOFF: Symphony No. 2 in E minor, Op.27


Sergei NAKARIAKOV, flugelhorn

Lan SHUI, conductor


Lan SHUI, conductor

Lan Shui is renowned for his abilities as an orchestral builder and for his passion in commissioning, premiering and recording new works by leading composers from Asia and elsewhere on the international contemporary orchestral scene. Having recently assumed the position of Principal Guest Conductor of the National Taiwan Symphony Orchestra, 2020/21 sees Shui continuing to guest conduct eminent orchestras in both Asia and Europe. 

Lan Shui served as the Music Director of the Singapore Symphony Orchestra from 1997 to 2019, with American Record Review noting that Shui “turned a good regional orchestra into a world-class ensemble that plays its heart out at every concert”. Together they made several acclaimed tours to Europe, Asia and the United States and appeared for the first time at the BBC Proms in September 2014. As of January 2019, Shui has been appointed SSO’s Conductor Laureate. Lan Shui also held the position of Chief Conductor of the Copenhagen Phil from 2007 to 2015, currently serving as the orchestra’s Honorary Conductor. 

As a guest conductor, Shui has worked with many orchestras worldwide. In the United States he has appeared with the Los Angeles Philharmonic, San Francisco Symphony, and Baltimore and Detroit symphony orchestras. In Europe he has performed with Deutsches Symphonie-Orchester Berlin, hr-Sinfonieorchester, Danish National Symphony Orchestra, Radio-Sinfonieorchester Stuttgart des SWR, Deutsche Radio Philharmonie, Gothenburg Symphony, Orchestre National de France and Orchestre National de Lille. In Asia he has conducted the Hong Kong, Malaysian and Japan Philharmonic orchestras and maintains a close relationship with the China Philharmonic and Shanghai Symphony.

Since 1998 Shui has recorded over 35 CDs with the Singapore Symphony Orchestra for BIS - including the first ever complete cycle of Tcherepnin’s symphonies – and also works by Arnold and Hindemith with the Malmö Symphony Orchestra featuring soloists such as Dame Evelyn Glennie, Cho-Liang Lin and Gil Shaham. His albums have received twice Grammy nominations.

Lan Shui is the recipient of several international awards from the Beijing Arts Festival and the New York Tcherepnin Society, the 37th Besançon Conductors’ Competition in France and Boston University (Distinguished Alumni Award) as well as the Cultural Medallion - Singapore’s highest accolade in the arts.

Born in Hangzhou, China, Shui studied composition at the Shanghai Conservatory and graduated from The Beijing Central Conservatory. He continued his graduate studies at Boston University while at the same time working closely with Leonard Bernstein at the Tanglewood Music Festival. He has worked together with David Zinman as Conducting Affiliate of the Baltimore Symphony Orchestra, as Associate Conductor to Neeme Järvi at the Detroit Symphony Orchestra, and with Kurt Masur at the New York Philharmonic and Pierre Boulez at The Cleveland Orchestra.