中国爱乐乐团室内乐音乐会(二)

  • 2019年03月23日 星期六 19:30
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导赏 中国爱乐乐团的音乐家们将在本场音乐会中延续贝多芬弦乐四重奏之旅,本场音乐会上演的C小调第四弦乐四重奏选自贝多芬最早发表的一组弦乐四重奏,作品18号。这首四重奏风格简约洗练,具备强烈的古典主义特质,同时又体现了贝多芬音乐的思想性,是作曲家早期室内乐的代表之作。音乐会另有几首大家耳熟能详的作品,包括巴赫的“耶稣,世人仰望的喜悦”,以及选自奥芬巴赫的歌剧《地狱里的奥菲欧》,因“来来,我是一个芒果,果果果果果果”而为中国人熟知的“康康舞曲”。

本场音乐会的另一大亮点是中国泰斗级作曲家丁善德的C大调钢琴三重奏,这首三重奏创作于改革开放之后,彼时的丁善德已经以《长征交响曲》确立了其在中国音乐史中的地位,而这首钢琴三重奏则成为丁善德的创作思路由事件背景转向新古典主义抽象思维的标志。

这样一套中西兼备、风格多样的音乐会,是中国爱乐乐团演奏家们综合能力的体现,这样的演出也是乐团多年坚持室内乐训练最好的成果展示。(张光楹,乐评人)

中国爱乐乐团室内乐音乐会(二)

Chamber Music Series II



路德维希·范·贝多芬:C小调第四弦乐四重奏,作品18之4

丁善德:C大调钢琴三重奏

保罗·杜卡:号角,选自《仙女》

肯尼斯·J·阿尔福德:波吉上校进行曲

约翰·塞巴斯蒂安·巴赫:耶稣,世人仰望的喜悦,选自《心、口、行止与生活》,作品BWV147

雅克·奥芬巴赫:康康舞曲,选自《地狱里的奥菲欧》



路德维希·范·贝多芬:C小调第四弦乐四重奏,作品18之4

小提琴:曾诚、刘睿

中提琴:曹飞

大提琴:赵云鹏


丁善德:C大调钢琴三重奏

小提琴:赵婵

大提琴:杨长缨

钢琴:待定


小提琴:曾诚

曾诚,著名青年小提琴演奏家,国家一级演奏家。现任中国爱乐乐团首席。

曾诚以独奏家、室内乐演奏家和乐团首席的多重身份活跃于当今乐坛,以全面发展的艺术特点见长。他曾与夏尔·迪图瓦、克里斯多夫·艾森巴赫、尼米·雅尔维、阿什肯纳齐、帕尔曼、马友友、吉顿·克莱默、林昭亮、米沙·麦斯基、郎朗等世界级音乐家有过成功合作,演出足迹遍及世界各大顶级音乐舞台包括纽约林肯中心、伦敦巴比肯中心、柏林爱乐大厅、维也纳金色音乐厅、阿姆斯特丹皇家音乐厅、法国香榭丽舍剧院、东京三得利音乐厅等。国际权威的弦乐杂志《Strad》曾给予他的演奏高度评价。

曾诚毕业于中央音乐学院,自幼便显露出音乐天赋,先后师从著名小提琴家杨通六先生,谢宇教授和著名小提琴教育家王振山教授。七岁登台公演,十一岁在首届中国艺术节音乐会中担任独奏,多次在国内外重要比赛中获得优异名次。1999年,曾诚在小提琴大师艾萨克·斯特恩访华期间参加了其大师班,演奏受到斯特恩赞赏,他与大师的艺术交流被拍摄进了奥斯卡获奖纪录片《从毛泽东到莫扎特》的续集之中,得到了国际性的关注。

在长达37年的音乐生涯中,曾诚对乐器的热爱,使他在近二十年来逐渐成为了一名蜚声国内外的世界名琴鉴定专家。他受邀定期到访意大利、英国、法国、瑞士、美国试琴,全球最顶尖的古董名琴商如Beares、Bein Fushi、Pierre Bathel、Florian Leonhard、Christoph Landon均邀他试奏稀世名琴。2009年3月,曾诚受意大利克莱蒙纳提琴协会邀请,前往著名的克莱蒙纳提琴博物馆,演奏了斯特拉迪瓦里传世名琴——1715年的“克莱莫纳人”(Cremonese),成为首位受邀在博物馆演奏这把国宝斯氏名琴的中国小提琴家。2014年11月,他受台湾奇美基金会邀请赴台湾,在刚刚落成即将开放的博物馆里演奏了馆藏几乎所有的几百把名琴,包括1709年的斯特拉迪瓦里名琴“维奥蒂”(Viotti)和1744年的耶稣·瓜奈里(Guaneri del gesu)名琴“奥雷·布尔”(Olle Bull )。曾诚每年受邀在北京,上海的国际乐器展期间进行学术论坛交流活动。

自2000年加入中国爱乐乐团以来,曾诚作为乐团首席获得了来自业内的广泛赞誉。凭借斐然的艺术水准,经常受邀担任各大交响乐团的客席首席,其中包括上海交响乐团、广州交响乐团、杭州爱乐乐团、中国青年交响乐团、青岛交响乐团、西安交响乐团等。2013年2月,他作为客席首席与上海交响乐团合作,演奏了威尔第歌剧《弄臣》全剧,作为向威尔第诞辰两百周年的致敬,出色的表现得到了媒体和观众的一致好评。作为乐团首席,他曾接受过指挥大师迪图瓦的指导,迪图瓦评价他是“一位令指挥感到耳目一新、不可多得的优秀乐团首席小提琴家”。2015年4月,曾诚应邀担任了西澳大利亚交响乐团的客座首席,并受邀担任青岛交响乐团常任客席首席。

曾诚同样以独奏家的身份活跃于国内外音乐舞台。近年间,他曾亮相国家大剧院、北京音乐厅、上海东方艺术中心及全国的保利剧院等国内所有重要舞台,每年都多次作为小提琴独奏家与中国爱乐乐团、上海交响乐团等合作演出。2007年11月“第十届北京国际音乐节”期间,曾诚与世界著名小提琴大师奈杰尔·肯尼迪合作演奏了巴赫《双小提琴协奏曲》,受到了各界的广泛关注,媒体评价他与肯尼迪的组合“第一次让中国观众领略到理性与疯狂的完美结合”。2012年2月,中国爱乐乐团出访欧洲,他作为独奏小提琴家,在世界著名的捷克布拉格鲁道夫·德沃夏克音乐厅与指挥家余隆及中国爱乐乐团合作演奏了皮亚佐拉的小提琴协奏曲《四季》,得到了捷克媒体的高度赞誉。2015年8月,曾诚在中国爱乐乐团“丝绸之路”巡演中担任小提琴独奏,在伊朗德黑兰团结宫剧场、雅典卫城希罗德·阿提库斯剧场等剧场上演的七场音乐会上与乐团成功合作演出了小提琴协奏曲《梁祝》。2016年12月,乐团美洲巡演期间,曾诚继续延续了与乐团的良好合作,成功上演了小提琴协奏曲《梁祝》,并接受洛杉矶“星岛日报”专访。作为独奏家,曾诚还多次在中国爱乐乐团的音乐季中登台,包括 2015年6月13日与指挥大师雅切克.卡斯普切克和乐团在北京音乐厅演出勃拉姆斯《二重协奏曲》的音乐会等。

在室内乐演奏方面,曾诚也有着丰富的经验和不俗的建树,展现出作为一位全面发展的小提琴家所具备的精湛艺术素养。他曾接受过伊萨伊四重奏、阿玛迪乌斯四重奏音乐家的指导,极大开阔了艺术视野。与他合作演奏室内乐的著名音乐家包括林昭亮、米沙·麦斯基、徐惟聆、保罗·梅耶等。他所在的室内乐重奏组每年都在中国爱乐乐团的音乐季中进行多种形式的室内乐专场演出,丰富了乐团的演出类型。2012年,曾诚担任第一小提琴的“中国爱乐乐团艺术家首席四重奏” 应文化部邀请赴比利时布鲁塞尔,在“中欧高级别人文交流对话机制”启动仪式庆典音乐会上与维也纳爱乐乐团的弦乐四重奏合作演出,他也由此成为极少数能在欧洲主流舞台上演奏室内乐的中国音乐家之一。中国爱乐乐团艺术家首席四重奏的首张专辑于2014年发行,并获得由广东省音乐家协会和中国音协录音艺术与唱片学会联合颁发的“2014十大发烧唱片——最佳弦乐四重奏专辑”。2015年11月,重奏组在北京音乐厅上演了波兰音乐周的专场音乐会。

曾诚的演奏音色细腻甜美,对音乐的风格把握十分准确,极具感染力而广受赞誉。作为一位兼乐团首席、室内乐演奏家、独奏家于一身的小提琴家,他多面发展的艺术特点超凡出众,是新一代乐团首席中的领军人物和青年小提琴家中的佼佼者。


小提琴:刘睿 

小提琴刘睿,生于1983年3月30日,四川成都人。4岁开始随父亲学习小提琴,10岁时考入中央音乐学院附小,由此开始了在音乐学院的学习生活,在附小和附中的8年里,曾先后师从李向阳教授和黄小芝教授,从而打下了最坚实的音乐基础并积累了丰富的演奏经验。2001年考入中央音乐学院大学,师从王振山教授。在校期间曾多次登台演出并出国进行交流和学习。2005年刘睿以优异的成绩自中央音乐学院毕业,并于同年考入中国爱乐乐团。并于2014年升任乐团助理首席

在乐团工作期间,曾多次随团出国交流访问,参加了多场海内外的大型演出,2016年在爱乐乐团海上丝绸之路巡演中担任独奏演奏了门德尔松小提琴协奏曲。在完成团内的工作之余,刘睿还与社会各届的著名音乐人合作,参与了包括演奏08年奥运会主题曲《我和你》在内的诸多重要演出。并与著名作曲家陈其刚教授,著名电影人张艺谋导演先后进行合作,演奏了《山楂树之恋》、《金陵十三钗》等电影的主题曲,其专业技能得到了业内人士的一致肯定。


中提琴:曹飞

曹飞被公认为是当今最优秀的青年中提琴演奏家之一。 现任中央音乐学院中提琴教师,中国爱乐乐团中提琴副首席。

毕业于中央音乐学院,2000年获得全国中提琴比赛第一名,并且包揽了该届比赛中包括奏鸣曲奖、中国作品奖在内的所有奖项。

作为一名活跃的中提琴演奏家,她在国内外各大城市多次举办个人专场、独奏和重奏音乐会,并与多名世界顶级音乐大师和重奏组合作演出,如大提琴家米莎·麦斯基、小提琴家林昭亮、美国ESSEX四重奏、拉赫玛尼诺夫三重奏等。演出足迹更是遍布世界,出访过美国、英国、德国、意大利、法国、卢森堡、比利时、埃及、韩国、日本、新加坡等国家。此外,曾受邀为来华访问的荷兰女王和美国前国务卿基辛格演出;还与中国爱乐乐团及上海交响乐团合作演出莫扎特、巴托克等中提琴协奏曲。

自2008年起,曹飞开始定期在各大知名音乐厅举办‘中提琴系列音乐会’。这一系列的音乐会曲目跨度极大,形式多样,从巴洛克时期到现代音乐,从改编作品到世界首演作品。其中,她曾在一场音乐会中演绎了四首完整的古典中提琴协奏曲;在《中提琴现代协奏曲专场音乐会》中完整的演绎了沃尔顿,巴托克,欣德米特的三首最著名的中提琴协奏曲;在<帕格尼尼中提琴作品专场>中所演绎的改编自小提琴的帕格尼尼24首随想曲等,其精湛的技艺及激情四射的诠释被海内外媒体称赞为最具激情和最具表现力的中提琴演奏家。

2013年10月,曹飞应邀参加第十六届北京国际音乐节,担任潘德列茨基中提琴协奏曲的独奏,由潘德列茨基大师亲自执棒,中国交响乐团协奏的这部力作在中国的首演意义非凡.曹飞娴熟的技巧和自然流畅的音乐表现力得到了潘德列茨基的高度评价和赞扬。

2015年携手青年钢琴演奏家吴琼出版发行专辑《1919中提琴与钢琴奏鸣曲》,收录了近现代两首最为著名的中提琴奏鸣曲。


中提琴:赵云鹏

赵云鹏,中国爱乐乐团首席大提琴,毕业于中央音乐学院。曾获美国南加州大学全额奖学金进行深造并获研究生学位。师从于埃莉诺尔·勋斐尔德(Eleonore Schoenfeld)和内森尼尔·罗森(Nathaniel Rosen)和娜木拉。是近年来活跃在中国古典乐坛才华横溢的青年演奏家。

曾获第五届中国大提琴比赛银奖。

中央电视台"光荣绽放"中国十大青年大提琴家之一.

曾获皮亚蒂戈尔斯基基金会邀请,参加国际大提琴家高层研讨会,其间举办多场独奏重奏音乐会,得到主办方和皮亚蒂戈尔斯基嫡亲的高度赞扬。

曾任USC Thornton 交响乐团大提琴声部首席以及室内乐团首席。

世界著名大提琴演奏家斐利浦·穆勒尔,卓尔·克罗斯尼克,娜塔莉·古特曼都曾给予赵云鹏非常宝贵的艺术指导。

回国后,赵云鹏全身心融入中国交响乐事业,积极参与不同形式的音乐会和音乐普及活动。曾与小提琴家林昭亮、徐维聆、大提琴家米沙.梅斯基等杰出音乐家合作演奏门德尔松弦乐八重奏;先后与中国爱乐乐团成功演出了古尔达爵士大提琴协奏曲和埃尔加协奏曲;2012年受文化部派遣,赴比利时与维也纳爱乐四重奏组合作演奏室内乐。2015年获邀担任中央电视台新年音乐会的独奏,演出由赵季平、赵麟创作的大提琴与笙的协奏曲“度”。

作为杰出的独奏家,赵云鹏曾先后与中国爱乐乐团、上海交响乐团、杭州爱乐乐团、河北交响乐团、青岛交响乐团等国内众多音乐团体合作。

世界著名指挥家克里斯多夫·艾森巴赫对赵云鹏的演奏给予了高度赞扬,称其为“具有灵魂的音乐家”。世界著名大提琴演奏家及教育家伯纳德尔·格林豪斯也曾评价赵云鹏是“才华横溢的音乐家”。


小提琴:赵婵

赵婵是国家一级演奏员,现担任中国爱乐乐团第一小提琴声部演奏员。毕业于中央音乐学院,师从著名小提琴教育家王治隆教授、黄晓芝教授。赵婵曾作为中国青年交响乐团首席、爱乐女乐团首席,曾出访欧洲多国,举行独奏、重奏、交响音乐会,受到各国媒体的高度关注和好评。曾担任中国广播交响乐团和爱乐女乐团小提琴独奏演员,与李德伦、黄飞立、袁方、郑小英、张国勇、谭利华等国内著名指挥家合作演出,并于2000年携手著名指挥家张国勇与中国广播交响乐团录制CD唱片小提琴协奏曲“梁山伯与祝英台”,受到各方广泛的赞誉。1994年曾作为中国的代表参加“世界乐团”在德国、波兰的多场演出,得到各国音乐家的高度评价。在中国爱乐乐团工作期间,赵婵参加了大量室内乐的演奏,取得广泛的影响,并应邀参加北京国际音乐节的演出,2013年与哈尔滨交响乐团合作,成功演出门德尔松小提琴协奏曲。


大提琴:杨长缨

杨长缨女士1976年生于音乐世家,自幼受到音乐熏陶,并随父学习大提琴。

1987年考入西安音乐学院附中,师丛于建中、樊志刚先生学习大提琴专业,先后受到大提琴演奏家赵振宵、宗柏、朱永宁、宋涛、林应荣、司徒志文等先生的指教,琴艺日进。

1993年8月参加在北京举行的第二届全国大提琴比赛,经激烈角逐,获得第三名。1993年11月,获得香港演艺学院全额奖学金,赴该院师从王磊先生学习并攻读本科学士学位及深造文凭。在此期间,频频登台演奏,多次参加在香港总督府、香港文化中心,等地举行的音乐会。

1994年独奏作品《辉煌的波兰舞曲》收录于香港演艺学院成立十周年纪念CD中。1995年参加亚洲青年交响乐团赴美国等地巡演时,作为该团室内乐团大提琴首席随团被特选在联合国成立五十周年纪念活动中,在联合国大厦举行音乐会。

1995年经层层选拔获亚洲文化学会全额奖学金,赴美国著名的Aspen音乐节学习。1996年个人音乐会由香港电视台四台录制播放。1997年与广州交响乐团合作,成功上演了柴科夫斯基的《罗科科主题变奏曲》。同年7月在香港回归前夕,由香港市政局主办的个人独奏音乐会在香港大会堂举行。

2001年,获美国纽约曼哈顿音乐学院全额奖学金,赴该院深造,专攻乐队演奏艺术。先后师从纽约爱乐乐团的大提琴首席Alan Stepansky、涂强等先生学习,并受到朱丽亚音乐学院教授Harvey Shapiro教授的悉心指教,获得长足进步,被授予硕士学位和演奏家文凭。在此期间,三次被推选赴日本参加Music Master Course in Kazusa音乐节。2002年在曼哈顿音乐学院协奏曲比赛中获第一名。2006年获国际艺术家系列Artist International一等奖。先后担任Dicapo歌剧院, New England Symphonic Ensemble和Asian Artist and Concerts Orchestra 的大提琴首席, 并与纽约室内乐团在著名的纽约林肯中心、卡内基音乐厅,林肯爵士中心、联合国大厦举行音乐会。

曾为电影《天堂口》、美国电视剧《英雄》等多部影视剧担任大提琴独奏。

在频繁的演出活动之外,还任教于Arts Nova音乐学院和 Long Island 音乐学院。

2008年9月,她加入到中国爱乐乐团。



Ludwig van Beethoven: String Quartet No.4 in C minor, Op.18 No.4

Ding Shande: Piano Trio in C major

Paul Dukas: Fanfare, from La Péri

Kenneth J. Alford: Colonel Bogey March

Johann Sebastian Bach: Jesus bleibet meine Freude, from Herz und Mund und Tat und Leben, BWV 147

Jacques Offenbach: Can-can, from Orphée aux enfers



Ludwig van Beethoven: String Quartet No.4 in C minor, Op.18 No.4

Zeng Cheng & Liu Rui, violins

Cao Fei, viola

Zhao Yunpeng, violoncello


Ding Shande: Piano Trio in C major

Zhao Chan, violin

Yang Changying, violoncello

TBD, piano


Zeng Cheng, violin

Zeng Cheng, renowned Chinese violinist and chamber music musician, is currently the associate concertmaster of the China Philharmonic Orchestra. Having cooperates with Charles Dutoit, Christoph Eschenbach, Neeme Jarvi, Vladimir Ashkenazy, Itzhak Perlman, Yo-Yo Ma, Gidon Kremer, Cho-Liang Lin, Mischa Maisky, Lang Lang and others as soloist, chamber music and orchestra musician, Zeng Cheng devotes himself into various field of music. He has played in the world claa stages including Lincoln Center, Barbican Centre, Berlin Philharmonie, Wiener Musikverein, Royal Concertgebouw, Amsterdam, Théâtre des Champs Elysées, Suntory Hall. As for his brilliant performance, Zeng was highly acclaimed by the magazine Strad in 2009.

Zeng studied violin with renowned educationists Yang Tongliu and Wang Zhenshan successively. Graduated from China Central Conservatory of Music, Zeng began to learn violin from very early age and showed marvelous talent. He made his debut at the age of seven and played as soloist in the ceremony concert of the 1st China Arts Festival when he was only 11-year-old. He took part in several important music competitions both in China and abroad with great achievement. In 1999 during Issac Stern’s visit to China, Zeng Cheng received master class and was praised by Issac Stern and recorded in the sequel of From Mao to Mozart: 1999.

Zeng Cheng joined in the China Philharmonic Orchestra in 2000 as one of the founding musicians. With excellent experience as an orchestra musician, Zeng is regularly invited by leading orchestras in China as guest concertmaster, among them are Shanghai Symphony Orchestra, Guangzhou Symphony Orchestra, Hangzhou Philharmonic Orchestra, China Youth Symphony Orchestra and others. In February 2013, Zeng Cheng played with Shanghai Symphony Orchestra as concertmaster in the semi-stage performance of Rigoletto as tribute to the Bicentenary of Giuseppe Verdi, which was warmly commended by medias. Zeng also received lessons from Charles Dutoit, who praised him “a shining concertmaster to every conductor”.

As a soloist for violin, Zeng Cheng has performed in major concert halls in China including National Center for the Performing Arts, Beijing Concert Hall, Shanghai Oriental Art Center and others, and is invited to perform concertos with China Philharmonic, Shanghai Symphony and other top orchestras in China regularly. In November 2007, Zeng Cheng performed in the 10th Beijing Music Festival together with Nigel Kennedy for the work Concerto for Two Violins in D major by Bach. The performance was acclaimed by media “the perfect combination of rationality and passion”. In 2012 during the China Philharmonic Orchestra’s Europe tour, Zeng Cheng played Astor Piazzolla’s Estaciones Porteñas at Dvořák Hall of the Rudolfinum in Prague and received highly commendation by native media.

As a comprehensive musician, Zeng Cheng also has great achievement in the field of chamber music. He received guidance and advice from Quatuor Ysaÿe and Amadeus Quartet, which built him authentic taste and tradition of chamber music and has also cooperated with maestros including Cho-Liang Lin, Mischa Maisky, Vera Tsu, Paul Meyer. His string quartet is listed in the Chamber Music Series of every music season of the China Philarmonic and in 2012, his string quartet was invited by the Ministry of Culture of China to perform in the opening ceremony of EU-China High-Level Exchanges and Dialogue Mechanisms which held in Brussels together with the string quartet from Vienna Philharmonic Orchestra as a joint string octet.

With sweet timbre and full of details, Zeng Cheng’s playing is attractive for audience with a strong artistic profile. Actively in different fields of music playing, Zeng Cheng is one of the foremost violinists in China among the new generations especially for his outstanding work as a concertmaster.


Cao Fei, viola

Cao Fei is celebrated as one of the leading violists of our time. She is currently serving as the Associate Principle of the China Philharmonic Orchestra as well as teaching at the Central Conservatory of Music. She is also member of the China Philharmonic Orchestra Artists String Quartet.

Graduated from the Central Conservatory, Cao Fei went on to win the national viola competition in 2000 by swooping the individual prizes including sonata performance and Chinese composition as well.

An active viola soloist, Cao Fei holds recitals and chamber music events across the nation while also collaborating with internationally celebrated masters and ensembles, including Mischa Maisky, Cho-Liang Lin, Essex String Quartet and the Rachmaninoff Trio. She has performed in the United States, the United Kingdoms, Germany, Italy, France, Luxemburg, Belgium, Egypt, Korea, Japan and Singapore, just to name a few. She has performed in front of visiting celebrities including the Queen of Netherlands and former U.S. Secretary of States Henry Kissinger. She also appeared as soloist with the China Philharmonic Orchestra and Shanghai Symphony Orchestra and performed viola concertos by Mozart and Bartok.

Since 2008, Cao Fei regularly hold “Viola Concert Series” in major concert halls across China. This wide ranged series feature programs from Baroque to contemporary as well as from arrangements to world premieres. She performed in one concert 4 complete classical viola concertos, and in another concert 3 modern concertos by Walton, Bartok and Hindemith, as well as Paganini’s arranged Capriccios in a Paganini’s viola work special concert. Her